La Ciencia no es Economía

Alegoría de la Ciencia. Óleo sobre tela de Sebastiano Conca (fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Ciencia)

 
Ahora último, corren los difíciles tiempos en que a los payasos del Ministerio de Economía chileno se les ocurrió que la ciencia debe "tener un vínculo mayor con el aparato productivo" (fuente en la web de Mas Ciencia Para Chile) y tengo ganas de dedicar unas reflexiones al respecto.

He comentado en otra entrada, el objetivo de la ciencia es el de conocer al mundo, presionar a la Naturaleza para que se muestre tal cual es, a través de modelos y experimentos, teorías y prácticas. El objetivo del "aparato productivo" corresponde a vender con la excusa de mejorar la calidad de vida de las personas. Son objetivos en principio irreconciliables, debido a que mientras que los científicos realizan su labor por el amor al conocimiento y al constante aprender y mejorar, los empresarios --- el brazo armado de la producción, siendo generosos con el concepto --- realizan su labor por amor a los beneficios (monetarios, principalmente) que puedan generar.

La ciencia y el conocimiento no deben ser un medio para conseguir beneficios, deben ser el beneficio en sí mismo. Un mejor conocimiento del mundo nos permite entenderlo mejor, nos permite interactuar mejor con él (y en ocasiones, con nosotros mismos). Sobre la base del conocimiento es que, también, se generan las ideas para mejorar la calidad de vida, nuevas formas de entretenimiento, nuevas formas de pensar, nuevas formas de hacer miles de cosas, nuevas formas de no ser engañados por inescrupulosos que buscan vendernos veneno de serpiente, en el mejor de los casos, y de esclavizarnos en el peor.

La economía es considerada una ciencia, debido a que es todo un campo de estudio, que se  puede teorizar y modelar, sin embargo, cuando se trata de subyugar a las ciencias para colocarla a trabajar en beneficio de la economía, se corre el riesgo de cortarles las alas a las primeras, y terminar perjudicando más que beneficiando a la segunda. Es como tratar de subyugar al arte: salen atrocidades como la música pop moderna, con sus representantes que no son capaces de cantar una nota afinada sin Auto-tune. El crecimiento económico venido del conocimiento generado por la ciencia no viene de orientarla en función de lo que quiere el gobierno de turno para las empresas que les financian las campañas políticas, sino que de educar a los creativos en ella y dejar que las ideas fluyan en base a esa generación.

En fin, quería expresar mi opinión respecto de este punto. Para cifras que hablan de los beneficios que traen la I+D, ciencia y tecnología a los países, los remito a la web de Más Ciencia para Chile, movimiento ciudadano orientado a conseguir más y mejor ciencia y tecnología en el país, y al comunicado en la misma página, con las declaraciones del Consejo de Rectores, la Academia de Ciencias del Instituto de Chile y el Consejo de Sociedades Científicas de Chile. Además, la página del movimiento que convocan el citado Consejo y el citado movimiento, junto a la Asociación Nacional de Investigadores de Postgrado, para el 4 de diciembre, conmemorando los 5 años de la reunión de la comunidad científica frente a Conicyt, en la  plaza Bernarda Morin (#morin2012, en twitter)

Requiem de Mozart - Nikolaus Harnoncourt (2004)

Intérpretes:
Christine Schäfer (Soprano)
Bernarda Fink (Alto)
Kurt Streit (Tenor)
Gerald Finley (Bajo)

Coro: Arnold Schönberg Chor (Austria)
Maestro de coro: Erwin Ortner

Orquesta: Concentus Musicus Wien (Austria)
Director: Nikolaus Harnoncourt

Grabado en vivo el 27 de diciembre de 2003, en la Großer Musikvereinssaal Wien, Austria.

Detalles técnicos:
Formato: Ape, tracks separados
Calidad: 550kbps, bitrate variable; 44kHz, stereo
Otros: Extraído de CD híbrido que incluye la partitura en su manuscrito original como aplicación flash (.exe), en el track 15. Incluye booklet incompleto. Descargado desde un torrent que me tomó como 2 semanas o más en terminar xD. Muy pocos seeders, por eso lo subo acá. Compuesto por W. A. Mozart (1756 - 1791), terminado por Franz Xavier Süßmayr (1766 - 1803), grabación de la nueva edición revisada de Franz Beyer.

El Requiem

El Requiem KV626, comenzado aproximadamente un mes antes de la muerte de Mozart, fue un encargo realizado de manera anónima por el conde Franz von Walsegg, quien lo quería para ejecutarse en el servicio en memoria de su esposa, fallecida a temprana edad. Sin embargo, Mozart murió el 5 de diciembre de 1791, antes de poder terminar el trabajo y dado que la esposa necesitaba el dinero por el encargo, Süßmayr fue quien lo terminó.

Es un detalle anecdótico que a Mozart lo abordó un enviado del conde von Walsegg con una apariencia muy misteriosa, y dado que el compositor estaba medio enfermo, lo consideró un heraldo de la muerte y creyó estar componiendo una misa de Requiem para su propio funeral (y así fue, considerando que partes del inacabado requiem se interpretaron en su propia misa de homenaje tras el funeral, debido a que algunos señalan que Mozart fue enterrado en presencia de su esposa, Salieri - quien no lo odiaba ni fue quien lo mató - y un par de amigos más, tal vez).

Wolfgang Amadeus Mozart

De nombre completo Johannes Chrysostomus Wolfgang Theophilus Mozart (27 de enero de 1756, Salzburgo, Austria - 5 de diciembre de 1791) - que gustaba de firmar como "Wolfgang en Alemania, Amadeo en Italia" -, pianista y compositor, es considerado uno de los músicos más prolíficos, influyentes y destacados de la historia.

El compositor, retrato póstumo de Barbara Krafft, 1819

Sus más de 600 obras abarcan todos los géneros de la época y se consideran grandes obras maestras de los géneros que representan. Hijo del músico Leopold Mozart y de Anna Maria Mozart (nacida con apellido Pertl), demostró ser un prodigio infantil, al manejar los instrumentos de teclado y el violín. Su primera sinfonía la compuso a los 5 años y era un intérprete reconocido por toda Europa. Su padre lo llevaba de gira junto a su hermana Maria Anna (Nannerl), donde ambos mostraban sus habilidades como ejecutantes y músicos. Se dice que Wolfgang tenía oído absoluto.

Retrato de la familia Mozart hacia 1780. En el retrato, Anna Maria, quien falleciera en 1778.

En 1781 se instaló en Viena, donde alcanzó el ronombre que lo acompañó hasta más allá de la muerte, a pesar de que pasó por momentos financieros difíciles, al ser de los que gastan más de lo que tienen. Hacia al final de su vida fue que compuso gran parte de su mejor obra, varias sinfonías y óperas, además del Requiem.

Su muerte ha sido objeto de muchas especulaciones, su parte de muerte decía que había muerto de "fiebre miliar aguda", un diagnóstico bastante inexacto y que según teorías modernas, podría haber sido desde gripe hasta envenamiento por mercurio y achaques a los riñones. Se dice que la aplicación de sangrías (bastante común en la época: se dejaba sangrar al paciente, creyendo que eso lo curaría, lo mismo que mató a Lord Byron en 1824, en Grecia) pudo haber contribuído al deceso. La teoría más aceptada dice que murió de fiebre reumática aguda.

La teoría del envenenamiento por Salieri venía de la rivalidad en lo musical de ambos compositores, en teoría, aunque no era tal, dado que ambos se dedicaban a cosas diferentes, e incluso mantenían buenas relaciones. Sin embargo, no fue suficiente para los especuladores y Aleksandr Pushkin escribió un poema sobre el tema, que usó Nikolai Rimsky-Korsakov como base de su ópera Mozart y Salieri; además de la obra de teatro Amadeus, de Peter Shaffer, que se llevó al cine de la mano del director Milos Forman en la película homónima en 1984.

En lo personal, considero que Mozart estaba demasiado sesgado en su creatividad por el público al que le tocaba satisfacer. La música clasisista en general es algo alegre, pero plana y puede resultar monótona (recuerdo una interpretación del segundo movimiento del concierto de violín nº3 del autor, bajo la batuta de Juan Pablo Izquierdo con la Orquesta de Cámara de Chile y la violinista Lucía Luque, a la que asistí, en que los músicos estaban todos echados en los asientos, apenas poniendo atención a lo que tocaban y el público luchaba por no roncar) y Mozart tenía que componer para esa época. Sin embargo, en su última época, pareciera haber mandado al carajo a los cánones de composición vigentes y terminó por componer lo que le salía en gana, resultando en obras geniales, tales como sus sinfonías 40 y 41, el concierto para clarinete y el Requiem.

Coro Arnold Schoenberg

El coro actualmente.

Fundado en 1972 por su director actual, Erwin Ortner, es un coro de alta reputación en la escena musical, entre directores, críticos y la escena en general. Con sede en la ciudad austríaca de Viena, está compuesto por artistas de amplia experiencia en música vocal, en su mayoría graduados de, o estudiantes de la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena.

Universidad de Música y Arte Dramático de Viena (Universität für Musik und darstellende Kunst Wien)

El coro ha actuado con grandes directores, tales como Claudio Abbado y Riccardo Muti, entre otros, además de participar en producciones operísticas, incluídas algunas de Mozart.

Particularmente, el coro mantiene una relación de trabajo bastante estrecha desde hace varios años con el director Nikolaus Harnoncourt, con quien ha grabado, además del registro aquí presente, toda la obra cantada de Bach; La Creación, de F.J. Haydn; la Missa Solemnis y la Novena Sinfonía de Beethoven; entre otras obras de igual envergadura.

Concentus Musicus Wien

Es un conjunto instrumental especializado en el barroco, fundado en 1953, por el cellista y director Nikolaus Harnoncourt, quien lo dirigiera desde el cello hasta 1987 y a la fecha, continúa siendo su director artístico. Su principal atributo es que su interpretación es historicista, utilizando instrumentos originales y las técnicas de entonces, para lo cual estuvieron trabajando cuatro años antes de su primera presentación, en 1957.

Concertus Musicus Wien, junto al Arnold Schoenber Chor y Nikolaus Harnoncourt en la Haus für Mozart, 2011

El conjunto tuvo reconocimiento público de inmediato y se organizan anualmente ciclos de conciertos, además de varias grabaciones discográficas, entre las que destacan la integral de las Cantatas de Bach, con el agregado de que por primera vez se utilizaban voces de niños en las voces soprano y alto (tanto en el coro como los solistas), tal como se utilizaba en los tiempos del compositor (tiempos en que no se permitía la entrada de las mujeres a las iglesias protestantes a las que el compositor asistía). En esta grabación, trabajaron el Coro de Niños Cantores de Viena, el Coro de Niños de Tölz y el Coro de Niños de Hannover.

Además, entre sus ejecuciones se cuentan óperas barrocas y clasisistas, como algunas de Haydn y Purcell, oratorios (como los de Händel), música desde renacentismo hasta Haydn y Mozart, además de música sacra y profana.

Nikolaus Harnoncourt

Nacido el 6 de diciembre de 1929 en Berlín, el austríaco conde Johannes Nikolaus Graf de la Fontaine und d'Harnoncourt-Unverzagt es un director de orquesta, celista, musicólogo y pionero en la interpretación con instrumentos originales de la época (o réplicas fieles) y con criterios musicológicos de las obras del barroco y el clasisismo.

Su madre, Ladislaja Gräfin von Meran, Freiin von Brandhoven, era nieta del treceavo hijo del emperador Leopold II, el archiduque Johann de Austria, lo que hace a Harnoncourt descendiente de varios emperadores del Sacro Imperio Romano Germánico y otra nobleza europea.

(Como dato curioso, Graf y Gräfin son las palabras alemanas para, respectivamente, conde y condesa)

Su familia se mudó a Graz, en Austria, donde su padre consiguió trabajo en el Landesregierung (gobierno estatal) de Estiria (Steiermark) y estudió música en Viena. Se desempeñó como cellista para la Orquesta Sinfónica de Viena entre 1952 y 1969, fundando el Concentus Musicus Wien en 1953 con su esposa, la violinista Alice Hoffelner (n. 1930, Viena).

Harnoncourt, junto a su esposa Alice, en el otorgamiento del Goldenes Ehrenzeichen (algo así como un reconocimiento honorífico) de Steiermark a ella

En 1971, junto al director Gustav Leonhardt, comenzó la grabación de las cantatas de Bach, mencionado anteriormente. Es hasta el momento el único ciclo en que se ha tomado en cuenta el historicismo en la parte vocal (la carencia de mujeres en el coro), algo considerado poco o nada hasta ahora.

Ha tenido 4 hijos, Phillip, Franz, Ebenhard y Elisabeth. Ebenhard, constructor de violines, murió en un accidente automovilístico en 1990 y Elisabeth, más conocida como Elisabeth von Magnus, es una reconocida mezzo-soprano.

Enlaces de descarga: MF
2 partes, para unir con 7zip, de 150 y 86 MB, respectivamente.
Parte 1: http://www.mediafire.com/download.php?3ckvb7qqly2u4au
Parte 2: http://www.mediafire.com/download.php?1h74kukldeh8bmw

Protocolo de un Caballero

Copio esta entrada acá, ya que me parece interesante y bastante válida. Y hace más que falta en los tiempos que corren, especialmente con los pseudo seres humanos que habitan el mundo de hoy.

 Qué significa ser un caballero

Un caballero lo es, no es un título gratuíto, hay que ganárselo cada día con sus actos, con sus acciones y con sus hechos. Algunas de las cosas que pueden darnos una pista sobre lo que es un caballero pueden ser:

1. Un caballero siempre le abre la puerta a una señora.

2. Un caballero siempre le cede el asiento a una señora.

3. Un caballero siempre le cede el paso a una señora.

4. Un caballero siempre la ayuda a quitarse el abrigo a una señora.

5. Un caballero siempre ayuda a una señora cargando con sus paquetes o equipaje.

6. Un caballero no opina que las mujeres sean inferiores, sino que hace estos gestos porque son más elegantes.

7. Un caballero, cuando va a un restaurante, le cede a una señora el lugar con la mejor vista de todo el local.

8. Un caballero, En un transporte público, le cede a una señora la ventanilla, para que pueda tomar el aire o por poseer la mejor vista.

9. Un caballero siempre se quitará el sombrero en cuanto entre en un local techado o vehículo.

10. Un caballero siempre pasará primero al subir las escaleras, para que la mujer no piense que le mirará las piernas al subir.

11. Un caballero siempre bajará primero las escaleras para ofrecer un aopoyo a la dama y evitar que de un traspies.

12. Un caballero siempre habla bien de la mujer con la que tuvo su última relación amorosa.

13. Un caballero trata siempre con respeto a una mujer, sin importar la edad o la relación que tenga con ella.

14. Un caballero trata siempre con respeto y hablará a un niño como a un adulto, pero con palabras comprensibles para él.

15. Un caballero no dirá groserías en presencia de menores, de mujeres o de personas mayores.

16. Un caballero siempre utilizará las palabras esperada en toda relación social: "por favor"y "gracias".

17. Un caballero, cuando llega tarde a una ceremonia o al teatro, esperará el momento oportuno para entrar y trata de molestar lo menos posible a quienes se encuentran ya sentados.

18. Un caballero si no sabe idiomas no tratará de aparentar que domina esa lengua.

19. Un caballero siempre piensa antes de hablar; asi se evita arrepentirse de lo dicho.

20. Cuando alguien le ataca verbalmente, no importa si es en público o en privado, el caballero contestará con elegancia, inteligencia y sin agresividad.

21. Un caballero no se averguenza por desconocer un tema. Debe saber decir: "No se, no he leído ese libro", "no conozco ese autor" o "no he estado en este lugar".

22. Un caballero no se quejará nunca de su situación financiera, ni le contará sus problemas al primero a nadie.

23. Un caballero sabrá aceptar una disculpa sinceramente, así como sabrá ofrecerla de corazón cuando sea necesario.

24. Un caballero nunca hablará mal de otra persona, aunque esta no esté presente.

25. Un caballero hablará en voz baja y con prudencia en lugares públicos.

24. Un caballero nunca hablará del precio de las cosas. Lo que ha costado su traje, lo que ha costado el vino que sirve, etc.

25. Un caballero es, en definitiva, una persona correcta en todo momento.

Fuente: Manual de Campo del Aventurero Steampunk: Protocolo de un Caballero

Corriente de la Conciencia

(Tribulaciones de una mente que se niega al reposo)

Es la 1:27 de este martes de septiembre, solo en la casa, con el tarro nuevo en mis piernas, una de las gatas durmiendo, las otras dos lavándose y por alguna razón, no quiero irme a dormir. ¿Todavía? No sé. Simplemente, sentía la necesidad de hacer algo. Algo como escribir, componer... Tal vez jugar, pero si me pongo a hacerlo, no lo dejo hasta la próxima semana y tengo que levantarme temprano para lavar dejar la loza lavada --- cosa que debí hacer hoy en la tarde, pero por razones de sobra conocidas por adolescentes y procrastinadores profesionales, no hice --- antes de irme a clases.

Debiera estar haciendo muchas cosas. Revisando informes de años anteriores para hacer el resumen de mi proyecto de título, estudiando materias misceláneas de administración, calculando la aproximación a segundo orden de la teoría de perturbaciones de mecánica cuántica.

Intenté aplicarme a mi pasión compositiva, pero no fui capaz de generar más de 12 compases de dudosa calidad musical en cualquier nivel. Intenté pensar en un buen tema para un ensayo, pero no soy capaz de redactarlo de forma que se entienda la idea de manera clara, a pesar de que tengo claro sobre qué quiero escribir (básicamente, sobre cierta serie de televisión, catalogada como teleserie nocturna, signifique lo que signifique eso, en la que se intenta erigir un monumento al concepto mémico del forever alone, a través de la vida de una mujer que vuelve a la soltería tras años de relación; una serie que quiere transmitir el mensaje "si usted está sola/o, es porque tiene traumas de vidas pasadas con las relaciones de parejas o porque es inmadura/o; y si estaba con pareja y se queda sola/o, su deber es encontrar una nueva pareja lo antes posible", sin tener muy claro a pito de qué viene ese concepto tan infantil, por decirlo de forma no insultante, cuando la palabra exacta que busco es imbécil).

En fin, tras mucho pensarlo, decidí dejar de hacerlo y dejar que los dedos fluyan con lo que sea que tenga en la mente. Universidad, vida nueva, casa nueva, investigación, aprendizaje, aceptación... cosas sobre las que habría que hablar en alguna medida, y no sé si me atreva a pensar algunas cosas. Me he topado a lo largo de mi vida con situaciones que si bien a nivel visceral comprendo, a nivel consciente me niego a formularlas como pensamiento coherente --- en el sentido de que esté "bien redactado", por así decirlo ---, debido a que hay cosas que me da miedo pensar, no por lo que implica el pensarlas, o a lo que pueda llevar, sino que porque son cosas que me hacen cuestionarme algunas bases que no me quiero cuestionar. Todo el mundo tiene cosas sobre las que no se cuestiona. Los creyentes, sobre todo. Viven una vida de mentiras, porque no quieren asumir que su vida completa está basada en mentiras y todo lo que hacen es una mentira, que a fuerza de repeticiones, parece verdad, pero sigue siendo mentira. En mi modo analítico de ser, todo me lo cuestiono, pero hay cosas que si bien podría cuestionarlas, prefiero no hacerlo, porque me significaría ponerme a desechar cosas en mi vida que no quiero desechar, deshacerme de situaciones de las que no quiero deshacerme si puedo evitarlo.

Son el tipo de cosas que me hacen pensar en qué mierda me encuentran de fuerte algunas personas que me encuentran tal, cuando yo mismo no encuentro fortaleza alguna de la que agarrarme.

Al final, de tanto cuestionarme cosas, me pregunto si realmente terminaré dedicado a lo que quiero, a lo que me gusta, que es la investigación, a lo que me apasiona, que es la música, o a un trabajo de oficinista propio de la clase media, como es a lo que pareciera que la vida me está dirigiendo de a poco. Conociéndome como me conozco, es altamente probable que lo soporte, aunque no me guste. Lo que me cuestiono, son las consecuencias de hacerlo. Son preguntas que vienen a pito de que estoy pronto a terminar mi carrera --- idealmente --- y tengo que ver si es que de verdad me dedico a lo que quiero y me gusta, o entro como un obrero más en la máquina laboral. Con todo lo que eso signifique.

Al final, no sé ni lo que pienso, ni porqué, ni lo que haré con mi vida, ni porqué.

Esta semana comienzan los ensayos de la orquesta de la universidad. A ver si logro reintegrarme a ellos.